就在邓阳茂为林夕的选择感到有些担心和遗憾的时候，《东风破》的前奏已经响起。
“前奏倒是一如既往的不错，有一番离愁的韵味在里面。”
邓阳茂心里浮现出这个念头。
林夕在前奏方面的功底，可以说是炉火纯青，当之无愧的第一人。
从上个节目的《七里香》，到上周的《发如雪》，前奏都是足以封神的，在华语乐坛难以找到能够与之媲美者。
今天这首新歌的前奏，倒是不如前面两首惊艳，却韵味十足。
对于邓阳茂这种文人来说，能够很敏锐的察觉到其中的离愁与哀思，情绪渲染极其到位，是一般歌曲远远达不到的效果。
不过。
接下来当歌声正式开唱，邓阳茂才唰的一下瞪圆了眼睛，不知不觉间也坐直了身躯。
似乎……
和他想象中的有些相似，林夕这一期的选择，的确像是被网上的流言飞语，那几个所谓的“砖家”言论给搞乱了心态；但是，又和他想象中的，好像完全不一样！
因为林夕的确没有重复走他上期开辟出来的“康庄大道”，但也并没有走回老路。
更像是……又开辟出了一条康庄大道？
或者说，是将原来的康庄大道继续拓宽了？
“一盏离愁，孤单伫立在窗口~
我在门后，假装你人还没走~
旧地如重游，月圆更寂寞~
夜半清醒的烛火不忍苛责我~”
很明显的古筝伴奏，这次比《发如雪》的华夏古典味道，要浓郁得很多，乐器中虽然也有一小部分的西洋乐器，但整体已经完全是华夏古典乐器了。
而且也遵从了华夏风最基本的定律，完全用的是《宫商角徵羽》。
可能在抓耳和旋律这方面，比起《发如雪》要弱一些……
不对。
不应该说是弱，更准确的来说是要“淡”一些！
是的，比起《发如雪》的简单明了，一下子就能抓住观众的耳朵，几乎不会有人觉得不好听。
《东风破》的旋律在开始部分会显得颇为“淡”。
但正是因为这份淡，却是让这首歌的立意和风格，顿时就“拉升”了起来。
在好听的同时，却又会有淡淡的离愁萦绕在听众的心头。
但让邓阳茂所震惊的，旋律只是次要。
他更加关注到的，是这首《东风破》的歌词！
作为一名语文教师，而且对于古典文学有着很深研究，写过很多诗词的邓阳茂，瞬间就抓住了这几句歌词的一些关键信息。
“盏”、“门”、“月”、“烛火”……
短短几句歌词，运用到的字眼，几乎让邓阳茂瞬间就沉浸了进去。
这是华夏古代诗人词人们，最常用、最反复被提及的字眼。
林夕此刻将这些字词的运用，瞬间就让这首歌充满了古典韵味。
这又是和《发如雪》截然不同的地方。
“好强的文学功底。”
邓阳茂在心中暗自感叹一句。
如果整首歌都是如此风格，深蓝卫视邀请的那几个所谓的“砖家”，就要被啪啪打脸了。
因为他们说的林夕的歌词不够高明，不够婉约，不够古典风。
林夕这首新歌《东风破》，只用了一个开篇部分，就将婉约、古典、高明，尽数体现了出来。
“就是不知道整首歌词，能不能保持住这个调性，水平也能不能维持到最后。”
邓阳茂暗暗想到。
电视机里林夕也在继续唱着。
“一壶漂泊，浪迹天涯难入喉~
你走之后，酒暖回忆思念瘦~
水向东流，时间怎么偷~
花开就一次成熟我却错过~”
听到这里，邓阳茂心中除了惊讶感叹之外，也彻底不再怀疑这首新歌《东风破》水平会不会虎头蛇尾了。
壶、天涯、酒、思念、花……这些词汇的运用，再次彰显华夏古典魅力的同时，整首歌的风格和韵味，也彻底成型。
果然不出邓阳茂意料。
接下来的副歌部分，也完全不逊色。
同时也应证了他一开始给女儿讲解的说法。
所谓“东风破”，乃是古代很小众、很少有人知道的琵琶曲，只有极少数的词人会将其当做词牌名来填词。
因为几乎没有著名的诗词流传下来，所以“东风破”这个词牌名在现代几乎没人知道，只有一些古籍上有所记载。
而林夕在副歌部分，第一句就将这首歌词的由来点出来。
并且中间的间奏部分，完全是用琵琶和竖琴来伴奏，这一段完全是最正统的华夏风。
“谁在用琵琶弹奏一曲东风破~
岁月在墙上剥落看见小时候~
犹记得那年我们都还很年幼~
而如今琴声幽幽我的等候你没听过~”
“谁在用琵琶弹奏一曲东风破~
枫叶将故事染色结局我看透~
篱笆外的古道我牵着你走过~
荒烟漫草的年头就连分手都很沉默~”
副歌部分，是整首歌的升华和主旨所在，也将歌曲想要表达的离愁点明。
如今琴声悠悠，我的等候你却听不到。
不过。
副歌部分的旋律虽然更好听，更抓耳。
但相比起来，歌词部分邓阳茂却是更加喜欢前面的主歌部分！
“浪迹天涯难入喉，酒暖回忆思念瘦……林夕啊林夕，你这遣词用句，真是绝啊！在当今现代，还能写出这样的充满古典韵味的句子，真是……罕见！”
邓阳茂由衷的佩服。
上周的《发如雪》，是让他感到厉害，里面很多唯美的句子，是他自认为写不出来的，觉得林夕在作词功底上胜过他。
但今天这首《东风破》，则是让他感到敬佩！
他现在写不出这样的词句，就算以后，不管再过多久，他觉得自己也很难写出。
“林夕这次，是要将自己彻底立于不败之地啊！”
“不管是什么文坛砖家，再来找茬都找不出来了。”
不管是歌词，还是编曲、旋律，《东风破》都堪称无敌。
举个最简单的例子。
《发如雪》和《东风破》两首歌里面，都运用了一个意象——东流水。
但前者是这样运用的：繁华如三千东流水，我只取一瓢爱了解。
这样的词句不可谓不漂亮，不可谓不精妙，会让人听了之后拍案叫绝。
但深蓝卫视那几位所谓的砖家，却是鸡蛋里面挑骨头，说这句歌词太过于现代化，太过于直白、媚俗，不够婉约，完全是为了取悦市场，可以写的更好。
结果这次《东风破》，就真的写的更好了：水向东流时间怎么偷，花开就一次成熟我却错过！
不再直白，也不再表达浓烈的感情和爱意。
不但委婉起来，而且还充满了朦胧之美，甚至运用了抽象的比喻手法。
让人听完之后，有种怅然若失之感，可以细细的、慢慢的品味。
……
再比如，《发如雪》歌词的意境非常完整，所用的词句、修辞手法都是上乘，堪称是大家了。
但爱情的主题贯穿整首，而且也反复多次提及。
《东风破》呢？
整首歌的离愁、遗憾，都是跃然纸上的，不用说邓阳茂父女这种文学水平，但凡有个初中文凭，都能听出这首歌中想要表达的情绪。
但是，林夕却从来没有从正面描写想要表达的情绪。
要么是“你走之后”，要么是“你没听过”。
这种追昔往事的落寞感，体现得活灵活现而又不落矫情。
试想一下，假如歌词中出现“你别走”“别离开我”“你快回来”这类的词，那婉约之感就会瞬间消失。
这正是华夏古典文学所常用的手段。
就像夸奖一位美人，在古典诗词中，是绝对不会直接出现“美”这个字的。不用“美”这个字，却无时无刻不将美体现出来，并且栩栩如生，这就是古典文学最高明之处。
林夕在《东风破》中，完全做到了。
这让邓阳茂，忽然又想到了，他最早认识林夕，是因为那首如诗如画却又甜美之极的《七里香》。
这首林夕写给女朋友白露的“情书”。
也已经开始在用这种婉转的手法。
整首歌不说一句我爱你、我喜欢你，却将爱意描写到了极致。
“这首《东风破》，也太好听了吧？”
邓欢欢先一步回过神来，忍不住发出感叹，然后也顾不得再看节目后面了，连忙动手在网上搜索，“我看看网上有没有人将这首歌录屏下来，我还要再多听几遍！”
邓阳茂也没有阻止。
这样的好歌，的确值得反复听，多听。
就像古代诗人们，听到一首绝妙的诗词，就想浮一大白。
……
……
深蓝电视台。
姚远也是在第一时间，收看了《华夏风》第二期的节目。
知己知彼，百战百胜嘛。
反正他们这样全国性播出的综艺节目，收视基础太广阔，成绩不会因为他一个人而有改变。
哪怕《华夏风》第二期的收视率依然只有1%，他个人观看贡献的收视率，也不过是大海中的一滴水，完全不会影响什么。
姚远在观看前面部分节目的时候，眉头就稍微皱了起来。
他自己的节目，在精益求精，力求后面质量不会低于首播的质量。
但没想到隔壁在质量把控方面，一点也不逊色与他。
或者说……是远远超过他的！
这一期的《华夏风》，比上周的第一期，质量提升了一大截！
不过姚远这时候倒也还算冷静淡然。
直到最后林夕出场，带来了新歌《东风破》，听完之后，姚远才算有些淡定不了。
又刷了一下网上各大网站的评论，姚远感觉事情有些不对劲了。
“牛逼！林夕不愧是林夕，没有让我白期待一周！”
“本来以为《发如雪》就是华夏风歌曲的天花板，没想到天花板又多了一个！”
“楼上说错了。虽然我也非常喜欢《发如雪》，但相比较起来，《东风破》明显要更高一个层次，是真正华夏风的天花板。”
“星沙卫视过去做了那么多的孽，拍摄了那么多的脑残剧和垃圾综艺节目，但今年的《华夏风》，算是将他过往的孽抵消掉了。原来华夏风可以这么好听？”
“哈哈，前两天在网上大放厥词，说林夕的华夏风不够正统，不对味的砖家呢？现在在哪里？出来走两步啊！”
“林夕最牛逼的一点就是在这里。不止是创作才华满得要溢出来了，肉眼可见。而且，他还专治各种不服！没有他做不到，只有你想不到！”
“我是没想通，怎么还有人敢惹林夕的啊？王晓凯、华千帆、说唱圈的那几根葱，这些前车之鉴还不够明显吗？”
“有好心人发一下《东风破》的音频资源吗？这首歌我感觉我可以循环听一年！”
“完了，今晚睡不着觉了。好期待下一周的《华夏风》，林夕会带来一首什么样的新歌啊！”
翻阅着各大评论区，姚远右眼皮不知不觉开始跳动起来。
他好像……弄巧成拙了？
请来几个文学圈的砖家，找茬抨击林夕，目的是为了损毁敌台的声誉，也将林夕拉下神坛。
结果哪知道，因为这几个“砖家”的提议，林夕迸发出来了更大的能量，创造出了一首更加“华夏风”、更加天花板的歌曲！
连带着，星沙电视台的声誉都变得好了起来！
这还不算完……
在姚远不算搜索关于《东风破》的新闻时，忽然刷出来一条新闻。
是“中视”官方发的一条微博。
微博内容，正是夸赞林夕的。
大致意思就是说林夕连续两周“封神”，带来了足以改变华夏风格局的歌曲，深受歌迷的喜欢，发扬宏大了华夏古典文化。并且借此给“华夏风”下了一个定义，说林夕的创作方法，正是现在大众所需要的“新华夏风”！反驳了网上有些专家所说的不够正统。
同时“中视”认为，华夏风并不代表着完全遵循古典，那是故步自封，应该在华夏独有的风格基础上，积极加入新的理念和乐器。
一味的追寻古味，只会令音乐越来越小众，无法让年轻人喜欢上华夏自己的音乐。
应该用古辞赋、古文化、古旋律，融合新唱法、新编曲、新概念……
“三古三新”，就是华夏风！
这样才能将华夏文化发扬光大，走向世界！
看着“中视”的这条微博，姚远直接懵逼了。
什么情况？
怎么官方亲自下场，为林夕站台了？
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