当然暗影追凶那种爆款不能算，必须有始有终对不对？
主力拍电影，特别是好剧本。商业不商业无所谓，多跟大牌导演合作，继续提升逼格，现在是年轻实力派，争取过几年变成表演艺术家。
之所以敢这么玩，还是因为自己年轻，今年才二十七，急什么？
中间偶然去探班，导师不用整天盯在剧组，可以各忙各的，最后来录制就行。但有时间最好来探班，既能刷刷存在感，也能认识点同行。
来到排练室，过两天上台的演员正在熟悉剧本，选的都是经典片段，情节基本熟悉，背台词对于专业演员是轻而易举，最难在于如何二次创作？
见到几个年轻演员，简单沟通完，没有打扰人家的排练。等到中午吃饭，跟天池一起。
“我们中戏艺考分初试和复试两项，初试考核朗诵，首先第一点看形象气质。以前选人标准偏向于话剧型大脸的，因为小脸在舞台上看不见表情。”
天池边吃边聊道：“但是现在话剧需求量少了，影视剧多了，所以80%都在选影视剧演员。最低标准整容脸肯定不要，化妆必须洗掉，就是要看到原始备胎的样子。”
旁边没有别人，天池开门见山道：“今年比去年专业多了，请的都是正儿八经的演员，虽然水平有高有低，但底线不差。”
“舞台真不是谁都能上的，去年试水的小鲜肉不用说，简直一塌糊涂！”
“就算是那几个所谓的流量演员，也是被网友骂的狗血淋头。比如娜娜的妈妈看到网友骂街，直接哭得不行，又不敢在女儿面前说，哎，可怜天下父母心。”
“她的状态最开始很让我担心，但是后来接触后发现完全没有，小姑娘很清澈。而且没有和我谈过一句网络谩骂，就拿着一个小本子，仔细的听着并做着笔记。”
“爽妹子更有意思，明显感觉她面对大众和媒体的时候把自己保护的严严实实，然后从人格中分裂出来另一个极其飞扬的性格！”
“那个她可以接受任何表扬和谩骂，都无所谓。我从她的眼睛里可以看到的那个真实的自我，在逐渐的让整个人往后闪。”
“我问过她一句话：你是不是很久没有全身心拥抱过一个人？”
“说句不好听的话，在我眼里，全国十几万从业者，能配得上演员两个字的……”
“百里挑一！”
这点丁诚同意，任何行业的高手都寥寥无几，就拿天池来说，当年还在中戏读大学时，有机会在老谋子执导的《活着》饰演哑女凤霞。
女主是巩丽，她只是小配角。当时她有留校任教的资格，但很纠结，很想成为巩丽这样的女演员，到外边闯闯，但留校任教的机会就没了。
老谋子直接给她当头一棒：你的外貌存在局限性，永远达不到巩俐那样，留校任教，以后还有机会释放自己。
听人吃饱饭，更何况是顶级大导演，如今靠表演教学也实现人生逆袭，创立不久的表演工坊获得几千万融资。
不得不说外表对演员们的命运有很多决定性作用，如今很多稍微长得好看的模特，都进军影视圈，而且混得还不错，就是这个道理。
长相差的，戏路大大受限，别说新人，看看天池之前演的角色就知道了。
当然有些演员的脸天生适合演反派，但反派演多了，荧幕形象很容易固定，一辈子只能演反派。比如合作过的老戏骨王砚辉，这些年演的几乎都是坏人。
《李米的猜想》的罪犯，《烈日灼心》的真凶，《我不是救星》里的假药贩子……
演员年龄稍微大一些，转型更没戏。比如第一期的几个女演员，形象其实都不差，但年过30，事业跌到谷底，爬都爬不上来。
“当老师这么多年，我还发现很多好玩的事。”天池笑道：“在学校里看着很有潜力的学生，出社会后反而没别的同学吃香。像最近渐渐红了的阳朔，大学时是哑嗓子，演出时更是哑得一塌糊涂，后面的观众都听不清他说什么。”
“嫣嫣和百何也是我带出来的学生，论演技绝对不是最好，但如今也混的风生水起，没办法，这就是命。”
“我师兄何冰牛逼不牛逼，人艺响当当台柱子，国家一级演员。在学校时可以打遍天下无敌手，但演很多年戏都没火起来，直到去年才靠《白鹿原》才小火一把，当时已经49岁。”
“最出名的中戏96明星班，当下最火的张子仪和刘晔，都是节目当导师的大咖影帝影后。其实在学校都是垫底的，甚至差点被退学。”
“当年两人为应付表演作业，曾经急到一起抱头痛哭的地步。张子仪的颜值在班里也不算出众，当时公认的班花是曾黎和张彤，但两人总是不温不火。”
“不止是影视作品，现在连话剧也一样。几年前我专门问过一些演出制作商，都被拒绝，人家客气的说：天池老师，你没有那么大的名气，根本卖不了票，得有足够的影响力才行！”
“哎，我又不想因为自己过戏瘾，而让朋友蒙受亏损。甚至想过干脆自己出钱搞话剧，后来也觉得不切实际，折腾半天来不了几个观众，演它干什么？”
“直到去年上第一季节目，开始小有名气，投资商主动来找我，跪着求着请我上台？”
“所以说，有多少好演员，就是因为名气不够被埋没了？”
丁诚摆摆手，分享道：“其实小鲜肉和小花虽然戏约不断，但也有很多无奈的地方，我觉得不完全是他们的错。”
“因为他们也是被选择的，最终作品能不能过，怎么剪辑和制作，都是由制片方控制。导演也应该尽到调教年轻演员的责任，把闪光点调动出来。”
天池点点头，之所以欣赏丁诚，不光是过硬的演技，还有成熟的思想和超越同龄人的沉稳大气。
现在的剧组就是一个小社会，非常残酷的鄙视链，明星和演员在片场的待遇天壤之别。
如果这个演员是自带流量的明星，所有待遇都要比其他演员好，而且好的不是一星半点。
有自己的房车，可以在里面吹空调吃大餐，拍完戏休息直接舒舒服服睡觉。
每到一个剧组，身边七八个助理，各种众星捧月，恨不得喝口水都要助理喂。
普通演员只能吃盒饭，和群演跑龙套没什么区别。连睡觉的地方也特别随意，拿张报纸铺在地上就可以睡觉，条件好的可以混个沙发。
如果你亲眼看到他们在片场的真实状态，十有八九不会产生做演员的冲动。看着光鲜亮丽，实际和工地民工没什么区别。
为什么演员有钱第一件事都是养生？
常年拍戏颠倒白天黑夜，全国到处飞，经常换酒店休，各种危险镜头，更不用说融入角色的痛苦……
这些咬咬牙都能忍，最让新人演员接受不了的还是没有尊重。无缘无故受到导演或者工作人员的谩骂和责备，同组演员表面嘘寒问暖，背后暗箭伤人。
演员把片场当成工作场所，掏心掏肺塑造角色，居然得不到一丝尊严？
【在阅读模式下不能自动加载下一页，请<退出阅读模式>后点击下一页阅读。】